Artistas visuales
Escultores
Pintores
Practicantes Multidisciplinares
Mantienen una práctica consolidada o claramente en desarrollo
Están comprometidos con la investigación y la producción
Comprenden el valor del tiempo, la concentración y el aislamiento
Están interesados en el diálogo profesional más que en la exhibición inmediata
JURADO
Sara Coriat
Sara Coriat (Madrid, 1989) es directora artística y coordinadora en CAN Art Fair, feria de arte contemporáneo con sedes en Madrid e Ibiza, donde trabaja desde hace más de siete años. Su labor se centra en la captación y relación con galerías nacionales e internacionales, la definición de la dirección artística de la feria y la supervisión de las áreas de comunicación, relaciones institucionales y de las secciones comisariadas.
En paralelo a su trabajo en CAN Art Fair, ha comisariado exposiciones en galerías como Arniches 26 y Ponce+Robles, así como otros proyectos independientes como “Lo de siempre, donde siempre” en La Mancha en Madrid, una iniciativa que actuó como punto de encuentro de la escena artística emergente de la ciudad, reuniendo a una nueva generación de artistas en uno de los bares donde habitualmente se congrega la comunidad artística. También ha escrito textos curatoriales para diferentes proyectos artísticos e impartido clases sobre estrategias de comunicación en el Máster en Mercado del Arte de la Escuela Barreira.
Durante dos años trabajó en el Centro Cultural de España en Miami (CCEMiami) como coordinadora del área de artes visuales, gracias a la beca de gestión cultural de AECID, donde desarrolló y acompañó proyectos con artistas como Eugenio Ampudia junto con Blanca de la Torre, Susana Guerrero, Beatriz Ruibal, y la cubanas Rocío García y Ángela Valella, entre otros. Con formación en periodismo, inició su carrera profesional como redactora de estilo de vida, cultura y gastronomía en la revista ELLE durante cuatro años, y ha colaborado con medios como Condé Nast Traveler, AD, Tapas, Man on the Moon y Viajes de El Mundo.
Clara Andrade
Clara Andrade Pereira es la Directora Ejecutiva de Untitled Art Fairs. Además, Clara es profesora invitada en distintos másteres y cursos especializados en gestión de arte y empresas culturas incluyendo el máster de Gestión del Mercado del Arte (Universidad Rey Juan Carlos, Madrid); Art Business (Universidad CEU San Pablo, Madrid), Sotheby’s Institute (Nueva York); y Barreira A+D, Valencia.
Con anterioridad ha liderado el departamento VIP y de Programación y Desarrollo de la feria, además de ocupar puestos de dirección en galerías de Nueva York, Londres y Portugal. En la labor emprendedora, Clara confunda La Pera Projects en 2020, un proyecto que se desarrolla hasta el 2023 y que se enfoca en crear contenido y herramientas para fomentar y promover el coleccionismo de arte contemporáneo a través de una plataforma digital de comisariado.
Su experiencia profesional radica en conectar y promover posiciones artísticas emergentes a nivel global, crear iniciativas para fomentar el coleccionismo joven y entre grupos no coleccionistas, y innovar el modelo de feria a través de asociaciones estratégicas, programas de comisariado y un enfoque interdisciplinario.
Victoria Ríos
Victoria Ríos (1984, Zaragoza, España) es una comisaria de arte internacional independiente y escritora actualmente radicada en Estados Unidos, dedicada a explorar los límites de la creación contemporánea y a contribuir al pensamiento crítico y transformador. El carácter internacional de su trabajo le permite configurar su práctica como un espacio de convergencia, un ecosistema dinámico donde lo vital, lo ancestral y lo contemporáneo se entrelazan como una red de conocimiento en constante movimiento.
Como comisaria, investigadora y asesora, su trabajo se centra en apoyar, fomentar y difundir la creación artística contemporánea, explorando la intersección entre el arte, la cultura y los movimientos sociales emergentes. Investiga cómo los procesos holísticos y espirituales tejen nuevas narrativas en la poética contemporánea, donde lo místico se encuentra con lo político, lo material se entrelaza con lo intangible, y lo individual expande los límites de lo colectivo, generando una experiencia de apertura y reflexión crítica.
